Producciones audiovisuales de estudiantes en la materia “Lenguaje complementario-Teatro”

Según la profesora de teatro Virginia Jauregui, la experiencia educativa del 5° año deviene de haber transitado tres años de trabajo en el lenguaje teatral. Julieta, estudiante de 5°, comentó: “Me sentí muy bien al realizar las producciones de teatro, me gustó y pareció divertido hacerla, tanto la actuación como la edición”.

La materia de quinto año se orienta a la conceptualización y la puesta en marcha del “hacer” del actor. Un espacio que contribuye y privilegia la intervención  de las diversas disciplinas como constituyentes de un acto de composición integral. Esto implica superar la mera yuxtaposición de disciplinas y considerar un complejo entramado en donde los lenguajes se reconfiguran como un lenguaje único y específico estructurado por la actuación”, explicó la docente.

Las producciones corresponden a la primera parte del ciclo lectivo previo al receso invernal. Las y los estudiantes realizaron, desde la actuación, una “actualización de materiales” a partir de obras que propuso la profesora.

Para Virginia, gestar un espacio para que los alumnos se acerquen al ámbito audiovisual puede ser útil en la construcción de conocimiento y para el desarrollo del pensamiento crítico. Agregó que “las imágenes son una forma de lenguaje con la cual los adolescentes están muy familiarizados, por lo tanto la utilización de los medios audiovisuales puede convertirse hoy en un instrumento fundamental para la enseñanza de la actuación”.

Virginia comentó que para generar un proyecto en 5° año que incorpore lo audiovisual como un elemento fundamental para el proceso de aprendizaje, y este soporte no sea visto sólo como mero divertimento, es fundamental tener en cuenta que no se trata simplemente de la proyección de un medio. “Es también el análisis crítico de una obra de arte y, como tal, es necesario entender que fue creada en un determinado contexto, bajo circunstancias específicas y que tiene su propio lenguaje y características, que, conociéndolas, enriquecerían nuestro análisis y convertirían a la creación artística (praxis) en una fuente rica e inagotable para la generación de conocimientos”, argumentó la docente de teatro.

 

Fichas técnicas de las obras elegidas y representadas

Lara Soulard: Escena de “Los pájaros” (1963) de Alfred Hitchcock

Valentin Pepe: Escena del “FILM» (1965): Director: Alan Schneider Screenplay: Samuel Beckett Camera: Boris Kauffman Producer: Barney Rosset Cast: Buster Keaton, James Karen, Nell Harrison, Suzanne Reed.

Camila Carretero: Escena de «El gabinete del doctor Caligari» (1920); Director: Robert Wiene Escenografía: Hermann Warm Reparto: Conrad Veidt, Werner Krauß, Lil Dagover, Friedrich Feher, Hans Heinrich von Twardowski, Rudolf Lettinger Historia de: Carl Mayer, Hans Janowitz. EXPRESIONISMO ALEMÁN.

Julieta Cardone: Escena de «El laberinto del fauno» de Guillermo del Toro.


 
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“Transparentar”: producciones artísticas de estudiantes de Albores

En la materia “Imagen y procedimientos constructivos”, la profesora Micaela Martín Hargo les propuso a estudiantes de 5° realizar producciones artísticas a través del uso de la transparencia y la serie de las obras se denomina “Transparentar”.

La transparencia es la cualidad que determina un espacio con características oscilantes, variantes, ambiguas en su definición, debido al hecho de la superposición recíproca de dos o más unidades. Así como en la superposición de la figura completa ocupa y determina el primer término y la figura incompleta el segundo, en la transparencia ambas figuras son completas e incompletas, es decir pueden percibirse delante y detrás alternativamente y así en la superposición la figura incompleta mantiene la solidez, en la transparencia, que provoca una interpretación de las figuras, se socava la solidez”, explicó Micaela.

La profesora de “Imagen y procedimientos constructivos” agregó que según Rudolf Arnheim (psicólogo, filósofo e historiador del arte) debemos hablar de transparencia solo en los casos en que el artista haya querido representar el efecto de “ver a través de”. Y agrega que algunos artistas modernos, entre ellos los cubistas, utilizaron la transparencia para desmaterializar la sustancia física y romper la continuidad del espacio.

Julieta contó su idea: “Imaginé el lavado del pincel con algún pigmento soluble al agua como puede ser el acrílico. Para esta presentación busqué un frasco transparente, lo llené de agua y capté, con la cámara del celular, el momento en el que el sumerjo el pincel con el acrílico de color amarillo dentro del agua, de esta manera se puede ver la transparencia lograda”.

Delfina tituló su producción ´´ ¡Ayuda, necesito ayuda!´´ y contó que escribió “help” porque siente que es una palabra que todos la dijimos en algún momento y que también está dirigida a aquellas personas que, por orgullo u otro tipo de problema, no se animan a admitir que todos necesitamos ayuda en algún momento de nuestras vidas.

“Cuando se presentan situaciones difíciles y no sabemos cómo resolverlo lo mejor es pedir ayuda de alguien que te pueda aconsejar, sin ningún miedo a ser juzgado, y esa persona tiene que ser alguien en la cual confíes y te de seguridad”, explicó Delfina sobre su producción.

 

Catalina representó la transparencia en una foto, trabajó con el vidrio al utilizar un florero sin agua. “Primero sólo puse las flores  dentro del florero, pero después se me ocurrió poner mi mano. Me parece que mi mano y las flores se ven distintas a través del vidrio”, dijo la estudiante de 5° año.

Camila dijo que eligió la fotografía para realizar su producción. “Utilicé una lupa, que cumple el rol principal de la imagen ya que a través del lente que posee, se lleva a cabo una transparencia y además se crea una amplitud, quien le da protagonismo a los demás objetos. Luego aproveché un souvenir de Roma, donde justamente se muestra el coliseo Romano. Pero la finalidad de este elemento fue la transparencia que posee tal, logrando así mostrar una parte del objeto que tiene por detrás. El último elemento, es una esfera de vidrio. La escogí porque no posee tanta transparencia como los demás objetos y da una sensación de solidez, lo que nos permite observar la disposición de los objetos en la producción”, explicó Camila.

Agregó que quiso demostrar la función de la transparencia, la superposición de objetos a través de tal propiedad y lo que logra la lupa a través de su lente convergente.

´´Act Imagne´´ es el nombre que Santiago le dio a su producción, en donde llenó un vaso con agua y detrás puso una tira de led color roja. “Consiste en una fotografía sacada directamente en positivo y en película u otro material transparente y que se proyecta sobre una pantalla blanca; en especial la del tamaño de una hoja de papel que se emplea en conferencias o exposiciones para ilustrar el discurso”, comentó.

Milagros realizó una pintura. “Se trata de la transparencia que se ve en la mesa y la cortina a través de la botella. Se puede notar la trasparencia por el reflejo del sol y lo transparente que se ve la botella. Usé acuarela ya que pensé que sería bueno más cuando se trata del tema de la botella que me costó un poco hacerla transparente, pero al final el resultado dio sus frutos”, afirmó Milagros.

La creatividad, imaginación y los aprendizajes construidos en sentido práctico demuestran que las producciones trabajadas desde el arte son caminos de expresión, pasión y transformación.

“Muestra de arte 2019” de Albores Escuela Secundaria

“El arte te obliga a pensar, no podés ser artista sino estás pensando y cuestionando cada trazo que das. (…) soy un convencido de que el arte va a salvar el mundo”.  

-Ignacio Montoya Carlotto- 

 

El viernes 15 de noviembre de 2019 se realizó la “Muestra Anual de Arte” en el edificio de Albores Escuela Secundaria (DIEGEP E/T), donde las y los estudiantes junto con el equipo docente de las áreas artísticas expusieron las producciones. La jornada fue abierta a la comunidad y contó con la presencia de familiares, directivos, docentes y estudiantes.

En el hall de planta baja hay dos mesas de madera y bancos sobre los cuales se distribuyen letras de los nombres de las y los estudiantes de 2° año, hechas de cartón e intervenidas con diarios, engrudo y pintadas, donde expusieron sus gustos, deseos, pasiones y actividades. 

Estudiantes y familiares caminan por planta baja, se paran frente a las producciones, las señalan y sonríen con alegría. Luis, padre de un estudiante, comenta:”Está muy linda la muestra, hay mucha diversidad de cosas, la escuela es una extensión de la casa, la educación es en conjunto y está bárbaro que compartan este tipo de momentos”. 

En el patio, frente a la pared de la derecha, las y los estudiantes de 6to caminan y llevan tarros de pintura con látex, pinceles y hojas bocetadas donde tienen plasmadas las ideas del mural “Tantas estrellas por ver”, de 14 metros y 90 centímetros de largo por 1 metro y 88 centímetros de ancho.

“La idea es dejar una marca en el colegio, es la euforia y emoción que causa ser los primeros que dejan esa huella que moviliza al resto que quiera hacerla; te genera una sensación de locura, que estas empezando un camino y la idea es que siga moviendo y moviendo. Es alegría, también fue frustración porque no se nos ocurrían ideas y felicidad al ver el resultado que quedó”, expresó María Clara, estudiante de 6°. Se acerca despacio a la pared, mira el mural y da un trazo suave con su pincel. Al mirar el patio y las personas que caminan alrededor de las producciones, comparte una reflexión hacia los demás cursos de la escuela: Si uno tiene una idea en la cabeza que le meta de lleno y que la haga, sin miedo, si sale mal que salga mal pero que no te quede la duda de saber si pudo haber pasado, el que no arriesga no gana”.

“Tantas estrellas por ver” fue coordinado por María Julia Cipriano, profesora del Proyecto de Producción en Artes Visuales, quien afirmó: “A partir de octubre empezamos a pensar el boceto, reflexionamos mucho la idea, el concepto, trabajamos bocetos individuales y grupales hasta que llegamos a un boceto consensuado. Empezó a llevarse a escala a la pared, hicimos un organigrama donde distribuimos roles que tienen que ver con los intereses y vocaciones de los chicos para que todos se sintieran cómodos en su tarea, fue una organización flexible porque llegado el momento de pasar a la pared todos tenían ganas de pintar”.

Respecto a las ideas del mural, la profesora del Proyecto de Producción en Artes Visuales afirmó que la articulación temática final que todos eligieron tiene que ver con plasmar la trayectoria y el recorrido de ellos en la secundaria artística, la pensaron en relación a la adquisición y la experimentación, la búsqueda y el conocimiento de distintas disciplinas.

Ulises y Patricio, de 6°, se alejan unos metros para contemplar el mural y sonríen. Para Ulises fue interesante y muy lindo realizar el mural, le resultó entretenido y relajante pintar. 

“Representamos nuestras trayectorias de lo que es salir de la escuela e ir a la facultad, de manera abstracta, hay libros, deportes, arte, son los lenguajes y disciplinas que se van dando en la escuela. Uno puede decir: son los chicos de 6to que de la escuela van a la facultad y uno que venga de 6to de la primaria podrá decir: somos nosotros entrando a la secundaria. Son trayectorias que van paso a paso para cruzar un portal e ir conociendo un nuevo mundo”, dijo Patricio. 

Emiliano, profesor de música, camina sereno y tararea una melodía con alegría; cuenta hasta tres, hace un chasquido con los dedos y el grupo de 3° comienza a cantar “El gran pez”, la canción de Alejandro Balbis, y luego “José sabía” de La Vela Puerca. “La herramienta de la música es importante por el trabajo grupal, la contención, no es un individualismo como en otros sectores y ambientes, acá es todos apuntando a un mismo resultado”, dijo Emiliano.  

El curso de 6° se acomoda delante de la galería del patio con los instrumentos mientras los familiares, profesores, directivos y estudiantes arman un semicírculo alrededor para acompañar con aplausos. “Es un disfrute total, un 6to año que se lleva mucha sensibilidad artística que es lo que buscábamos. Verlos seres tan diferentes, unidos por una canción y objetivo común de lograr cantar, lo dice todo”, expresó Carolina, Representante Legal.  

“El arte es herramienta de educación, transformación personal y de la sociedad. La educación es transformación, tengo una mirada integral de la muestra porque es visibilizar los aprendizajes y el esfuerzo de los estudiantes, de la escuela como institución y de los profesores. Las familias son las que van a continuar el trabajo de la escuela, la familia es el maestro más importante porque nos tienen que apoyar y acompañar”, afirmó Marita Velazco, Directora General.  

Para Ilse, Directora de la Primaria, el arte es una vía fundamental, son puertas y canales que se abren para que los chicos puedan transitar y expresarse, que se puedan cultivar y desarrollar, posibilitar la palabra y que se puedan abrir. 

Respecto a los objetivos de la muestra y la búsqueda en los procesos artísticos, la profesora Micaela Martín Hargo, de las materias “Producción y análisis de la imagen” e “Imagen y procedimientos constructivos”, compartió: “Para mí es darles la posibilidad que sean libres en su propia búsqueda, que se puedan expresar desde el interior de ellos, que puedan decir lo que son, lo que viven, sus sensaciones, emociones, es el objetivo principal”.  

Virginia, profesora de teatro, expresó que siente mucha alegría y emoción de ver que los estudiantes pueden concretar todo lo que trabajan durante el año. “Que puedan ver que todo lo que trabajan, que está disperso y en el aire, tiene tierra y un final, que es el principio de otro final, algo se concreta para poder seguir en el camino”, afirmó. 

“La formación teatral no como actores si no en formar personas que van a trabajar en grupo, van a poner el cuerpo, la cara, que van a estudiar distintas profesiones, se van a acordar de estos procesos de trabajo donde utilicé mi memoria, mis gestos, mi cuerpo, lo puse en acción, entendí lo que es la improvisación, lo que es acción/reacción, y aprendí que si no estoy mi compañero no puede laburar, así que es el trabajo con el otro”, concluyó Virginia. 

La jornada demostró una vez más el proyecto educativo de generar encuentros con la comunidad a través de la presencia de familiares, directivos, docentes y estudiantes, entre mates, canciones, dibujos, pinturas y obras de teatro.

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